8月15日，作家、评论家李敬泽携演讲集新书《空山横》做客上海图书馆东馆，与学者、华东师范大学教授毛尖、黄平以及媒体人罗昕一起，围绕文学与演讲展开讨论。

毛尖表示《空山横》中的文章是一种极具风格的文体，看似离题万里的讲述最后都能回归主题，这种文体背后，就是李敬泽“青鸟”般自由的写作精神，“他能从王维一下进入西欧的某个短篇小说，从小说中的壁橱谈到打工文学。他还能自由地出入小说、散文、演讲、随笔等各种文体，他把都有的这些都打通了。这是人类能够与ChatGPT竞争的写作风格，因为ChatGPT还不会突破类型、不会联想。”

李敬泽回应表示，在充斥着算法和“信息茧房”的当下，“要有意识地寻找不一样的观点，人可能需要保持对差异、对与自己不同甚至构成张力、对让我们有点不舒服的东西的好奇。在众声嘈杂的时代，不能生活在一样的声音里，教自己做一个倾听者，听与我不一样的声音。世界的美好在于不同，而不在于相同。”他也表示自己这种写作其实受到了鲁迅《魏晋风度及文章与药及酒之关系》的影响，“很多风马牛不相及的事物，在鲁迅的笔下最终都‘相及’了。鲁迅提供的伟大的方法论，在这个时代还没有被穷尽。尤其是面对无穷复杂、嘈杂、碎片的现实，我们真的需要一种不管三七二十一强行进行归拢和建立意义的方法。”

8月16日中午，“少年中国”——曹文轩儿童图画书读者见面会在上海中心朵云书院·旗舰店举办。本次读者见面会由东方出版中心主办，儿童文学作家、北京大学教授曹文轩携新作前来，与在场读者分享“少年中国”系列儿童图画书的创作故事。

曹文轩首先向大家分享了出版这套书的意义。他指出，这套书的立意特别之处是遴选了以“少年”为重点描写对象的短篇小说。他提到，东方出版中心出版的“少年中国”儿童图画书中所涉及的短篇，是自己100多部短篇小说中最好的作品。他重点向到场的家长朋友和小读者们分享了自己的一个观点：读文学作品要有短篇意识。他鼓励家长多给孩子读短篇作品。短篇作品通常是对生活中一个个的点和一个个片段的描述。通过阅读短篇，可以很好地训练孩子们观察、叙述和描写日常生活以及世界的基本功。他还向小读者们分享了自己的写作经验“十六字箴言”：“不厌细小，积沙成塔；角度独特，风景无边。”

8月16日，由新蕾出版社举办的“听听那月光下的神奇歌唱——《月光蟋蟀》读者见面会”在上海书展举办。《月光蟋蟀》是当代文学名家赵丽宏写给孩子的童话，讲述了一对蟋蟀好友玉顶和铁头意外失散，被迫离开家园，最终历经千难万险重逢的故事。

见面会上，赵丽宏老师向读者们分享了《月光蟋蟀》的创作初衷和灵感来源：“小时候的我跟坐在台下的小朋友们一样，是一个对世界充满好奇的男孩，我喜欢养花养草，还喜欢养蟋蟀斗蟋蟀，我觉得万类生灵都是有灵性的，它们可以用自己的语言互相交流，也能与人类交流。这些童年的经历一直埋在我心底，让我一直很想写一个关于蟋蟀的故事，于是就有了《月光蟋蟀》。”在回答主持人提出的“故事中的各类生灵充满善意，乐于助人，您是何构思这些情节的”问题时，赵丽宏表示这不是刻意设计的，而是在写作的过程中自然而然想到的。“不管是故事中的主角玉顶，还是长年在房顶上的小壁虎阿灰，它们都是心存善念的，不吝啬分享自己的爱意，在别人遇到困难时毅然伸出援手。我希望孩子们能在阅读中感受到真和善。”

8月17日，作家潘向黎携新作《人间红楼》在上海书展举行首发式。自10岁起，《红楼梦》就与潘向黎的阅读生活息息相关。40多年的时光、百余遍的细读，如今问世的《人间红楼》是她积淀多年的心血之作，也是以当代立场、现代审美、女性视角，从一位小说家的角度，解读《红楼梦》的写作艺术、重要人物、主要事件的重磅作品。

在与著名古典文学研究专家、复旦大学中文系教授骆玉明，复旦大学人文学者、作家梁永安，国家一级演员、越剧表演艺术家，越剧《红楼梦》宝玉、黛玉、凤姐、妙玉的扮演者方亚芬，以及知名主持人何卿主持的对谈中，潘向黎表示，作为一位小说家，曹雪芹从一个人的角度爱着他笔下每一个人，怀着一颗悲悯的心对待那些“美”的人和“不美”的人，同时，曹雪芹教会她“芸芸众生才构成大千世界”，这种复杂博大的世界观在潘向黎涉足小说写作之前，就带给了她很好的文学上的启蒙。骆玉明表示，潘向黎豪爽和细致兼具的性格，在《人间红楼》里体现得格外明显，她不仅仅是在读《红楼梦》，同时也在解析一位作者面对这样的人物和人物关系时是如何构造的，冲突是如何演变、如何把握的。

8月15日，作家、编剧海飞“迷雾海”罪案小说系列开山之作、爱奇艺同名自制剧集原著《台风》首发分享会暨“故事海”读享会第三期在上海书展中心活动区举行。青年评论家、《上海文学》杂志副主编来颖燕女士作为嘉宾，与海飞展开精彩对谈。

在谍战城市版图上，海飞为读者打造了一个又一个惊心动魄的故事。最近，海飞又将他的文学视角延申到罪案悬疑题材，精心打造了以南方气息中的县城迷案为创作基调的“迷雾海”系列，融合探案、推理等元素，将种种社会现象赋予文学化的表达，深挖俗世中人性与困境的复杂牵绊。从开山之作《台风》来看，作品时间、空间、人物的构成并不复杂，但故事所展现出的张力和厚度，值得回味。“迷雾海”系列作品，无疑将成为小说家海飞向“社会派”罪案悬疑题材、向现实题材的一次探索和成就。

在活动的对谈中，海飞提及，“迷雾海”是他关于城市秘密的一种想象。他坚信，日光之下，深藏秘密。而秘密对他而言仍在发酵，这一系列小说致力于在江南或南方县域的人文气息中，剖开人性之中深藏的善与恶。来颖燕也表示，海飞对故事的理解是不一样的，他笔下的故事，不论时代多遥远，情节多离奇，都因为基于人性，而有了化不可能为可能的魅力。在她看来，即使在悬念重重的罪案小说里，海飞的叙述依旧波澜不惊、行云流水，在矛盾中实现冷静的反转。

8月15日，日本作家辻村深月携《镜之孤城》与新作《琥珀之夏》来到上海思南文学之家，与新媒体人林拳开展了关于青春与文学的对谈。

2004年，24岁的辻村发表了她的第一部推理作品《时间停止的校园》。而此次与读者见面的《镜之孤城》与《琥珀之夏》，与这部出道作一样，都展现了对青少年问题的思考。谈及自己对青少年题材的热衷，辻村表示，长大后，才得以更好地厘清曾经的彷徨与困惑，这就如同为年少的自己寻回了忘在学校的失物。故事中温情的校园场景，也是辻村想为年少时感到孤独的自己创造一个小小的避难所，填补遗憾，也希望能给读者带来抒情的感受。

“辻村深月”这一笔名，来自她喜爱的推理小说家——绫辻行人。辻村的小说在日本被归为推理小说，然而在一部分中国读者眼中，她的作品因缺少所谓的犯罪与诡计而显得不够典型。对此，辻村表示，自己喜欢在推理小说中得到两种感受，一是内心深处涌现的惊讶，二是感动。一部好的推理小说应当令这两种情绪同时发生。自己的作品中虽无明确的罪案，但绝对会揭示一个秘密、一个真相，读者也能从中得到惊讶与感动，如此正是辻村心目中的推理小说。

8月15日上午，由中国大百科全书出版社主办的《张学良传》新书发布会暨签售活动在上海展览中心举行。

《张学良传》全面记录了张学良从地方军阀到到爱国将领、从风云少帅到半世“囚徒”的跌宕人生，生动再现了二十世纪的诸多历史事件。本书不仅描绘了张学良的高光时刻，还揭示了他长达半个世纪的幽禁岁月，充分展现出这位百岁将军始终如一的爱国主义精神。本书为读者还原了一个真实的张学良，也为研究中国近现代史提供了珍贵的文献资料。

中国大百科全书出版社社长刘祚臣在致辞中指出：选择在8月15日发布《张学良传》，是因为张学良在全民抗战过程中扮演了非常重要的角色，也正因如此，本书有很重要的意义。期待这部作品能帮助读者更好地铭记历史，传承爱国精神。作者张学继在现场分享了他的创作心得，提到了两点独到之处。首先，《张学良传》是把文学和历史研究结合起来的一种尝试，将整本书建立在历史研究的基础上，严格依据史实说话，言之有据。其次，这本书在创作中注意对人物进行适当的褒贬，旨在立体展示人物形象。

8月16日，《浮士德》（典藏版）在2024上海书展暨“书香中国”上海周上首发亮相。同济大学人文学院副教授、欧洲思想文化研究院副院长、博士生导师余明锋在新书分享会上做了题为“《浮士德》：一部现代性的悲剧”的报告。

《浮士德》由北京大学德语文学专家谷裕教授倾力译注，是中文世界第一个详细注释的版本。译者力求据实移译，以诗译诗，最大程度还原原著的台词风格。全书约三分之一的篇幅提供注释、说明、简评，全方位解决阅读障碍。余明锋认为《浮士德》作为德国文学最著名的经典，是德国文学真正具有世界性、成为歌德所谓的“世界文学”的最主要的一部作品。作为尼采最重视的作品，《浮士德》与我们当下的生存问题高度相关。他也强调，谷裕译本是中文世界的第一个真正意义上的研究本，它把德语世界的权威版本与整个语文学考证的成果有选择地吸收过来，是值得收藏的版本。《浮士德》是西方文学史上所有财富的集大成者，不读注释，是没有办法理解其中的潜文本和妙处的。

8月16日下午，刘年携首部非虚构作品集《不要怕》来到上海书城福州路店做读者分享，他现场讲述了写作《不要怕》的心路历程，分享了十余年间北漂的经历、独自摩托车旅行的感受、诗歌对生命的意义以及与儿子相处的日常，在讲述的过程中，半亩方塘行吟乐队穿插演唱刘年多首诗作。

湖南文艺出版社社长陈新文介绍说，《不要怕》的写作深入祖国山河大地，连接这片土地上最底层民众，记录了人们最质朴的情感和最真实的感受，真实与质朴，让这部作品饱含真情实感，充满生命力，读这本书，是“接地气”和承接生命力的过程。

活动现场，刘年以远行、大地、故乡、生命、艺术等为话题分享自己的故事，刘年说，或长，或短；或真，或半真；或写生活，或写行走，或写故事，或写情感，或写观点，或兼而有之，“这本看似芜杂的书，其实只写了两个字：生命。”